Puccini pot ser considerat com l\u2019enginyer que remata el pont iniciat per Verdi i que connecta directament la tradici\u00f3 italiana amb la modernitat. En les seves darreres obres (entre les quals hi ha aquest Trittico) ja s\u2019anticipen les formes m\u00e9s modernes de Debussy o Strauss.<\/p>\n
Sense renunciar al seu segell especial, Puccini signa aquestes tres joies: un thriller del Sena (Il tabarro), el patiment, la mort i la glorificaci\u00f3 d\u2019una mare-monja a qui han pres el fill (Suor Angelica) i una s\u00e0tira que parla amb humor d\u2019un testament i la suplantaci\u00f3 del difunt per canviar-lo (Gianni Schicchi).<\/p>\n
Tres \u00f2peres independents amb narracions aparentment desconnectades. Per\u00f2 ho s\u00f3n? Aquestes tres \u00f2peres d\u2019un sol acte, que Giacomo Puccini va fusionar sota el t\u00edtol d\u2019Il trittico, s\u00f3n fragments de realitat. En lloc d\u2019intentar i no aconseguir retratar el m\u00f3n sencer en una llarga \u00f2pera, similar a una novel\u00b7la \u00e8pica, dona import\u00e0ncia a tres esdeveniments hist\u00f2rics, units en una pe\u00e7a de m\u00fasica, que busca transmetre amb intensitat cada mat\u00eds d\u2019emoci\u00f3 humana: des de la implacable fredor del cor a la passi\u00f3 ardent, passant per l\u2019avar\u00edcia, la picardia o la par\u00f2dia.<\/p>\n
La producci\u00f3 de Lotte de Beer de la Bayerische Staatsoper de Munic ofereix un espectacle \u00fanic on es desenvolupa l\u2019acci\u00f3 en un espai tancat per parets corbes on les tres partitures queden connectades per la idea de la mort. Una excel\u00b7lent feina de direcci\u00f3 fa que tots els personatges brillin. Un repartiment de luxe que inclou Lise Davidsen, Ermonela Jaho, Ambrogio Maestri, Daniela Barcellona o Ruth Iniesta, entre d\u2019altres, far\u00e0 d\u2019aquest Trittico un moment excepcional dins de la temporada.<\/p>","protected":false},"featured_media":15420,"template":"","meta":{"_acf_changed":true,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_breakdance_hide_in_design_set":false,"_breakdance_tags":""},"class_list":["post-59820","espectacle","type-espectacle","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/espectacle\/59820","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/espectacle"}],"about":[{"href":"http:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/types\/espectacle"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/media\/15420"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=59820"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}