{"id":58477,"date":"2026-02-11T12:19:27","date_gmt":"2026-02-11T11:19:27","guid":{"rendered":"https:\/\/teatremusical.cat\/espectacle\/el-barber-de-sevilla-o-la-precaucio-inutil\/"},"modified":"2026-06-10T22:31:02","modified_gmt":"2026-06-10T20:31:02","slug":"el-barber-de-sevilla-o-la-precaucio-inutil","status":"publish","type":"espectacle","link":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/espectacle\/el-barber-de-sevilla-o-la-precaucio-inutil\/","title":{"rendered":"El barber de Sevilla o la precauci\u00f3 in\u00fatil"},"content":{"rendered":"<p>Hi ha altres ingredients que ajuden a fer d\u2019El barber de Sevilla un text extremadament popular. Els personatges del Barber, per exemple, no s\u00f3n cap creaci\u00f3 original de Beaumarchais, com tampoc no ho \u00e9s el tema ni l\u2019argument de la pe\u00e7a, i descendeixen en l\u00ednea directa de les m\u00e0scares de la Commedia dell\u2019Arte. En efecte, en Bartolo, Basili, F\u00edgaro, Almaviva i Rosina hi reconeixem immediatament els seus antecessors Pantalone, Dottore, Arlecchino, Brighella, Mezzetino o els \u201cinamorati\u201d. Utilitzant un llenguatge actual, podr\u00edem dir que els personatges del Barber s\u00f3n els mateixos personatges de la Commedia dell\u2019Arte amb el bagatge cultural que els donen dos segles d\u2019exist\u00e8ncia i situats en un context social nou: la fi de l\u2019Antic R\u00e8gim.<br \/>\nAquest \u00e9s un altre aspecte que m\u2019agradaria subratllar. Si b\u00e9 no podem considerar El barber de Sevilla com una obra revolucion\u00e0ria,- com ho ha estat considerada per alguns autors Les noces de F\u00edgaro,- no podem negar que darrera l\u2019aparen\u00e7a festiva i inocua de la pe\u00e7a s\u2019hi amaga la cr\u00edtica de tot un m\u00f3n que s\u2019acaba. Un m\u00f3n fet d\u2019ab\u00fas, de privilegis, de dominaci\u00f3, de superstici\u00f3 i de por a la vida, que haur\u00e0 de ser substitu\u00eft per un altre de confian\u00e7a en la vida, de jois, de llibertat, de triomf de l\u2019amor. En Les noces de F\u00edgaro sabem que aquest m\u00f3n nou no \u00e9s format tan sols per la joventut i l\u2019amor. El m\u00f3n dels dos enamorats, que al Barber apareix, o pot apar\u00e8ixer, com el m\u00f3n nou, a les Noces ja \u00e9s vell. El perseguit ha passat a perseguidor i , amb tot, F\u00edgaro segueix passant les mateixes trifulgues. La cr\u00edtica auna societat \u00e9s doncs m\u00e9s profunda: no n\u2019hi ha prou amb un triomf momentani de l\u2019amor; cal canviar tot un sistema de relacions socials per tal de poder asegurar el triomf definitiu de l\u2019amor i la llibertat. I la perspectiva hist\u00f2rica ens ensenya que de definitiu tampoc no ho \u00e9s. F\u00edgaro, -o la classe social que representa-, es convertir\u00e0 m\u00e9s tard en defensor d\u2019uns privilegis conquerits, davant d\u2019una nova classe social ascendent. \u00c9s la dial\u00e8ctica de la Hist\u00f2ria.<br \/>\nTot el sistema de relacions socials exposat al Barber no \u00e9s pas simple i es desenvolupa a diversos nivells. D\u2019una banda, els diversos plans socials on es mouen els personatges, les seves aliances, les seves lluites, els seus enfrontaments : tot un reflex de la lluita hist\u00f2rica d\u2019unes classes per imposar-se a unes altres. Per altra banda, tota la dial\u00e8ctica vida-mort, joventut-vellesa, amor-ego\u00efsme, bellesa-lletjor, llibertat-repressi\u00f3 etc. que se superposa, i de vegades es contraposa, al conflicte social. Aquesta diversitat de plans \u00e9s la que d\u00f3na tota la seva riquesa i complexitat a El Barber de Sevilla i en fa l\u2019obra d\u2019un contemporani nostre, apte per a un treball que oferim als nostres contemporanis.<br \/>\nPau Monterde<\/p>\n<p>La m\u00fasica de Carles Berga sobre temes de P. Antoni Soler<\/p>","protected":false},"featured_media":12955,"template":"","meta":{"_acf_changed":true,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_breakdance_hide_in_design_set":false,"_breakdance_tags":""},"class_list":["post-58477","espectacle","type-espectacle","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/espectacle\/58477","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/espectacle"}],"about":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/types\/espectacle"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/media\/12955"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=58477"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}