{"id":12908,"date":"2022-01-11T22:21:00","date_gmt":"2022-01-11T21:21:00","guid":{"rendered":"http:\/\/teatremusical.cat\/?p=12908"},"modified":"2026-07-21T15:01:23","modified_gmt":"2026-07-21T13:01:23","slug":"%e2%96%baes-presenta-ohpera-al-gran-teatre-del-liceu","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/2022\/01\/11\/%e2%96%baes-presenta-ohpera-al-gran-teatre-del-liceu\/","title":{"rendered":"\u25baEs presenta (\u00d2h!)pera al Gran Teatre del Liceu."},"content":{"rendered":"

\u25baAl\u00a0Foyer\u00a0<\/strong>del\u00a0Gran Teatre del Liceu\u00a0<\/strong>s\u2019ha presentat del projecte\u00a0<\/strong>(\u00d2h!)pera<\/strong><\/a>. Una iniciativa impulsada pel\u00a0Gran Teatre del Liceu<\/strong>,\u00a0la Regidoria de Turisme i Ind\u00fastries Creatives de l\u2019Ajuntament de Barcelona, el Disseny Hub Barcelona i les\u00a0<\/strong>principals<\/strong>\u00a0escoles de disseny de la ciutat.\u00a0<\/strong>La direcci\u00f3 art\u00edstica del projecte estar\u00e0 liderada per\u00a0\u00c0lex Oll\u00e9,\u00a0<\/strong>artista resident del Gran Teatre del Liceu.<\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u25baL\u2019objectiu del projecte\u00a0(\u00d2H!)PERA<\/strong>\u00a0\u00e9s\u00a0complementar la formaci\u00f3 de joves de disciplines creatives de la ciutat de Barcelona<\/strong>\u00a0i facilitar-los l\u2019aprenentatge en un entorn real<\/strong>, tenint una experi\u00e8ncia amb el g\u00e8nere oper\u00edstic i els professionals del mateix. La missi\u00f3 d\u2019aquesta iniciativa compr\u00e8n\u00a0l\u2019acompanyament i el suport a la creaci\u00f3 art\u00edstica<\/strong>, posant a disposici\u00f3 espais i recursos que serveixin com a\u00a0camp d\u2019experimentaci\u00f3<\/strong>\u00a0tenint com a base el\u00a0rigor, l\u2019exig\u00e8ncia i la qualitat dels projectes.<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u25baEl projecte inclou la creaci\u00f3 de\u00a0quatre \u00f2peres de petit format<\/strong>\u00a0per ser representades durant la\u00a0mateixa vetllada en diferents espais del Liceu<\/strong>\u00a0(Sala Miralls, Teatr\u00ed del Conservatori i Foyer), els dies\u00a09 i 10 de juliol de 2022<\/strong>. Aquest\u00a0projecte de col\u00b7laboraci\u00f3 i alian\u00e7a entre institucions i acad\u00e8mia vol ser un aparador per a mostrar el talent emergent de la ciutat i projectar-lo internacionalment.<\/p>\n

\u25baEl Liceu ha seleccionat\u00a0els compositors\u00a0N\u00faria Gim\u00e9nez-Comas, Marc Mig\u00f3, Jos\u00e9 R\u00edo-Pareja i Fabi\u00e0 Santcovsky\u00a0<\/strong>per idear \u00f2peres de gran energia, d\u2019uns 30 minuts de durada, que tractin de subjectes actuals. Els noms escollits s\u00f3n una representaci\u00f3 significativa dels autors i autores actuals que treballen m\u00fasica escrita. \u00c9s una instant\u00e0nia del moment actual de la ciutat en l’\u00e0mbit de la composici\u00f3, un moment molt ric i divers, amb unes noves generacions formades en un context cultural i hist\u00f2ric renovat i inserides en l’entorn global, un fet que afecta les est\u00e8tiques musicals dels artistes, aix\u00ed com l’impacte i el posicionament de la nova creaci\u00f3 musical a Barcelona.\u00a0Els compositors i compositores es van\u00a0seleccionar dins el\u00a0 projecte\u00a0<\/strong>Barcelona Creaci\u00f3\u00a0<\/em><\/strong><\/a>Sonora<\/em><\/a>\u00a0de l’ICUB amb l\u2019objectiu que aquests creadors s\u2019acostin a l\u2019o\u0300pera, proporcionant-los la seva primera oportunitat en el g\u00e8nere i apostant per l\u2019estrena de nous repertoris a grans institucions musicals de la ciutat.<\/p>\n

\u25baL\u2019enc\u00e0rrec t\u00e9 com a particularitat que es compta amb un m\u00e0xim de 6 artistes a escena, entre cantants i instrumentistes<\/strong>, que col\u00b7laboraran en el projecte\u00a0gr\u00e0cies al suport de la Fundaci\u00f3 Ferrer Salat \u2013 Fundaci\u00f3 Conservatori Liceu.<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u25baPer la posada en escena es buscar\u00e0 la diversitat de\u00a0propostes est\u00e8tiques\u00a0<\/strong>i\u00a0cada micro\u00f2pera comptar\u00e0 amb un dels seg\u00fcents professionals de l\u2019\u00e0mbit de la direcci\u00f3 esc\u00e8nica<\/strong>:\u00a0Nao Albet, Al\u00edcia Serrat, Marc Chornet i Silvia Delagneau.<\/strong><\/p>\n

\u25baEn el projecte participaran\u00a0estudiants de disseny de diferents centres d\u2019ensenyament de l\u2019\u00e0mbit de les ind\u00fastries creatives<\/strong>. Les escoles, que han estat seleccionades per la\u00a0Direcci\u00f3 de Promoci\u00f3 del Disseny\u00a0<\/strong>de l\u2019Ajuntament de Barcelona, s\u00f3n:\u00a0BAU, ELISAVA, EINA, LCI i Escola Massana<\/strong>.\u00a0\u00a0La col\u00b7laboraci\u00f3 es materialitzar\u00e0 en la participaci\u00f3 de quatre escoles en la creaci\u00f3 de la posada en escena de les quatre micro\u00f2peres. Es crearan equips d\u2019estudiants de grau i m\u00e0ster de les diferents disciplines del disseny que treballaran en aspectes com el disseny de l\u2019espai esc\u00e8nic, el vestuari, la il\u00b7luminaci\u00f3 i el disseny d’audiovisuals. Una cinquena escola dissenyar\u00e0 la imatge, la comunicaci\u00f3 i el m\u00e0rqueting del projecte.<\/p>\n

\u25ba (\u00d2H!)PERA<\/em><\/strong>\u00a0\u00e9s un dels projectes que s\u2019emmarca a les estrat\u00e8gies de la Mesura de Govern d\u2019Impuls de les Ind\u00fastries Creatives. Una de les seves l\u00ednies priorit\u00e0ries \u00e9s la promoci\u00f3 del talent. Amb aquest objectiu, des del 2019, s\u2019han posat en marxa diversos projectes amb les escoles de grau d\u2019art i disseny de Barcelona que han vinculat alumnat amb el teixit empresarial de les ind\u00fastries creatives i altres sectors de l\u2019economia. Iniciatives que busquen acostar als estudiants de darrers cursos de les escoles de disseny a una pr\u00e0ctica amb objectius de ciutat. El 2022, el Disseny Hub Barcelona continua impulsant aquests projectes entre els que destaquen el\u00a0Barcelona Fashion Forward<\/strong>\u00a0que vol impulsar i acompanyar a dissenyadors, dissenyadores i marques de moda emergents en la seva professionalitzaci\u00f3;\u00a0 el\u00a0Sustainable Challenge<\/strong>\u00a0que busca aportar solucions a favor de la sostenibilitat de la ind\u00fastria de la moda;\u00a0Dissenyem comer\u00e7<\/strong>\u00a0que uneix centres de formaci\u00f3 i eixos comercials de Barcelona per a elaborar propostes de reactivaci\u00f3 del comer\u00e7 de proximitat dels barris; o els tres nous espais d\u2019exposicions pop up<\/strong>\u00a0del Disseny Hub Barcelona on tindran un gran pes els projectes sorgits de les escoles de disseny.<\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u25baProjectes temporada 21\/22<\/strong>
\n\u00a0<\/strong><\/p>\n\n\n\n\n\n\n\n
NOM PE\u00c7A<\/strong><\/td>\nESPAI<\/strong><\/td>\nCOMPOSITOR<\/strong><\/td>\nLLIBRET<\/strong><\/td>\nDIRECCI\u00d3 ESCENA<\/strong><\/td>\nESCOLA<\/strong><\/td>\n<\/tr>\n
Shadow. Eurydice Says<\/strong><\/td>\nFOYER<\/td>\nN\u00faria Gim\u00e9nez-Comas<\/td>\nElfriede Jelinek, Translated by Gitta Honegge, basat en el text de N.G.C. i Anne Monfor<\/td>\nAlicia Serrat<\/td>\nELISAVA<\/td>\n<\/tr>\n
L’ocell redemptor<\/strong><\/td>\nMIRALLS<\/td>\nFabi\u00e0 Santcovsky<\/td>\nFabi\u00e0 Santcovsky<\/td>\nMarc Chornet<\/td>\nEINA<\/td>\n<\/tr>\n
The Fox Sisters<\/strong><\/td>\nTEATRI (CONSERVAT)<\/td>\nMarc Mig\u00f3<\/td>\nLila Palmer<\/td>\nSilvia Delagneau<\/td>\nBAU<\/td>\n<\/tr>\n
Entre los \u00e1rboles<\/strong><\/td>\nFOYER<\/td>\nJos\u00e9 R\u00edo-Pareja<\/td>\nJuan Mayorga<\/td>\nNao Albet<\/td>\nMASSANA<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

\u25baCompositors i compositores<\/strong><\/p>\n

\u25baFabi\u00e0 Santcovsky.<\/strong>\u00a0\u00c9s creador d\u2019\u00f2pera i m\u00fasica instrumental. Ha concebut i estrenat \u00f2peres de llarga durada (Transstimme<\/em>, M\u00fcnchener Biennale \/\u00a0Las Chanchas<\/em>, Teatro Argentino de La Plata), m\u00fasica simf\u00f2nica (OBC, SWR Stuttgart) i m\u00fasica de cambra. Ha rebut premis de renom com el Toru Takemitsu Award i ha estat becat per la Fundaci\u00f3 Alexander von Humboldt i per l\u2019Acad\u00e8mia de les Arts de Berlin. Pel seu llenguatge sonor atractiu i comprom\u00e8s i per la continua recerca, Santcovsky \u00e9s un dels noms referents de la nova generaci\u00f3 de compositors.<\/p>\n

\u25baMarc Mig\u00f3.<\/strong>\u00a0Compositor emergent de la m\u00fasica catalana ha crescut professional a la Julliard School de Nova York on tamb\u00e9 ha estat molt en contacte amb John Corigliano. Destaca per un treball intens de divulgaci\u00f3 de la m\u00fasica contempor\u00e0nia i per una nova expressivitat sonora recolzada en l\u2019evoluci\u00f3 de la tradici\u00f3. La seva obra cont\u00e9 un gran lirisme.<\/p>\n

\u25baJos\u00e9 R\u00edo-Pareja.\u00a0<\/strong>Nascut a Barcelona i amb una s\u00f2lida formaci\u00f3 musical i una cat\u00e0leg important, Jos\u00e9 R\u00edo-Pareja \u00e9s una figura important en el panorama del compositors de la pen\u00ednsula. M\u00fasic de gran sensibilitat i un llenguatge centrat en formes estructurals gaireb\u00e9 impossibles, R\u00edo-Pareja t\u00e9 un gran sentit dram\u00e0tic, cercant un impacte en el p\u00fablic.\u00a0Professor de composici\u00f3 a l’ESMUC i Doctor en Composici\u00f3 per la Universitat de Stanford, les seves obres han estat guardonades en nombrosos cert\u00e0mens nacionals i internacionals. Ha rebut enc\u00e0rrecs de l’Orquestra Nacional d’Espanya, Ensemble Recherche, Arditti Quartet, entre d\u2019altres.<\/p>\n

\u25baN\u00faria Gim\u00e9nez-Comas.\u00a0<\/strong>Nascuda a Girona i formada amb Mauricio Sotelo, ha rebut el consells de Michael Jarrell, Chaya Czernowin i Brian Ferneyhough.\u00a0El seu interessant treball s\u2019ha centrat en el treball de textures i paisatges sint\u00e8tics en l\u2019espai; sempre cercant el car\u00e0cter immersiu crea composicions amb la il\u00b7lusi\u00f3 d\u2019un bosc sonor. El seu discurs compositiu t\u00e9 una gran solidesa.<\/p>\n

\u25baDirecci\u00f3 d\u2019escena<\/strong>
\n\u00a0<\/strong>\u25baNao Albet.\u00a0<\/strong>Va comen\u00e7ar a treballar als deu anys en muntatges de Mario Gas, Calixto Bieito, Carme Portacelli, Roger Bernat i Rodrigo Garc\u00eda, entre d’altres. A la primerenca edat de setze anys va escriure amb un amic seu, Marcel Borr\u00e0s, la seva primera obra de teatre. Des de llavors han escrit i dirigit conjuntament 10 espectacles, entre altres,\u00a0Democracia o algo m\u00e1s mol\u00f3n<\/em>, que els va valer la nominaci\u00f3 a millor text en catal\u00e0 als premis Max, i el premi Butaca a millor text teatral el 2011. El 2013 va comen\u00e7ar a col\u00b7laborar com a m\u00fasic als espectacles d’\u00c0lex Rigola, amb treballs reconeguts per critica i p\u00fablic, com\u00a0Incerta Gl\u00f2ria<\/em>, que li va valer la nominaci\u00f3 a millor espai sonor als premis Butaca 2015. El 2017 va dirigir un espectacle multidisciplinari de m\u00fasica de cambra, dansa contempor\u00e0nia i teatre, amb l’adaptaci\u00f3 de l’obra radiof\u00f2nica\u00a0Words and Music<\/em>\u00a0de Samuel Beckett i Morton Feldman. El 2020 va rodar juntament amb Marcel Borr\u00e0s la seva primera obra audiovisual, una adaptaci\u00f3 per a HBO del seu text teatral\u00a0Mamm\u00f3n<\/em>. El 2021 han estat guardonats a millor direcci\u00f3 per l’espectacle\u00a0Atraco, Paliza y Muerte en Agb\u00e4naspach<\/em>, estrenat aquell mateix any al Centro Dram\u00e1tico Nacional.<\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u25baAl\u00edcia Serrat.\u00a0<\/strong>Compagina la seva feina com a directora i dramaturga amb la de compositora, adaptadora i docent. Actualment tamb\u00e9 \u00e9s professora del m\u00e0ster de gui\u00f3 a l\u2019ESCAC (Escola Superior de Cinema de Catalunya). Recentment, ha estat la directora i coguionista de la darrera edici\u00f3 de la\u00a0Gala Catalunya Aixeca el Tel\u00f3<\/em>\u00a0i participa com a guionista i compositora al programa de TV3:\u00a0Celebrem!\u00a0<\/em>Tamb\u00e9 ha signat l\u2019adaptaci\u00f3 d\u2019\u00a0Assassinat a l’Orient Express.\u00a0<\/em>\u00c9s adjunta en la direcci\u00f3 de\u00a0Los mol\u00f3logos de la vagina (Teatre Capitol, 2020 \/ Teatro Nuevo Alcal\u00e1 2021).<\/em>\u00a0\u00c9s coautora del musical\u00a0Pegados<\/em>,\u00a0<\/strong>guanyador de Premi Max al millor espectacle el 2010, pel qual tamb\u00e9 rep els Premis Butaca a Millor Actriu de musical, a millor Musical, i a millor Composici\u00f3 Musical. Com a lletrista, destaquen les seves adaptacions de les pel\u00b7l\u00edcules\u00a0Hotel Transilvania 3, Smallfoot<\/em>, aix\u00ed com dels espectacles\u00a0Jesucristo Superstar, Chicago,<\/em>\u00a0entre d\u2019altres.<\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u25baMarc Chornet.\u00a0<\/strong>\u00c9s director d\u2019escena, dramaturg, docent i director art\u00edstic.\u00a0<\/strong>\u00c9s Llicenciat en Direcci\u00f3 i Dramat\u00fargia i en Comunicaci\u00f3 Audiovisual.\u00a0<\/em>Com a director d\u2019escena destaquen els seus treballs amb la companyia Projecte Ingenu, del qual n\u2019\u00e9s fundador el 2014, Teatre Akad\u00e8mia, TNC o La Fura dels Baus. \u00c9s professor d\u2019escenificaci\u00f3 a l\u2019Institut del Teatre de Barcelona. Actualment \u00e9s el director art\u00edstic de l\u2019\u00e0rea d\u2019arts esc\u00e8niques de la Fundaci\u00f3 Joan Brossa.<\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u25baSilvia Delagneau.\u00a0<\/strong>Premi ciutat de Barcelona de Teatre 2019. \u00c9s escen\u00f2grafa i creadora en disciplines com el teatre i les arts visuals. En la seva recerca esc\u00e8nica, l\u2019interessa l\u2019artesania escenogr\u00e0fica generadora de significat, tant en l\u2019\u00e0mbit conceptual com pl\u00e0stic. El seu \u00faltim espectacle\u00a0El sexe dels fong<\/em>s, va ser presentat al festival Grec de Barcelona 2020. Com escen\u00f2grafa \u00e9s col\u00b7laboradora habitual de les companyies La Veronal i Indi Gest.<\/p>\n

\u25ba\u00a0<\/strong>Escoles de disseny<\/strong>
\n\u00a0<\/strong>\u25baBAU.\u00a0<\/strong>A BAU, Centre\u00a0Universitari\u00a0d\u2019Arts\u00a0i\u00a0Disseny\u00a0de Barcelona,\u00a0formen dissenyadors cr\u00edtics, creatius i oberts, capacitats per a entendre els canvis socials, culturals i econ\u00f2mics del nostre present. BAU aporta una s\u00f2lida formaci\u00f3 human\u00edstica, cultural, art\u00edstica, t\u00e8cnica, projectual i metodol\u00f2gica; un ensenyament contemporani i interdisciplinar, que connecta els \u00e0mbits professional i acad\u00e8mic. Emmarquen el projecte (\u00d2h!)Pera en\u00a0els\u00a0TFGs\u00a0del Grau en\u00a0Disseny,\u00a0des dels\u00a0itineraris de Moda, Audiovisual,\u00a0Espais\u00a0i\u00a0Gr\u00e0fic.<\/p>\n

\u25baELISAVA.<\/strong>\u00a0Elisava, Facultat de Disseny i Enginyeria de la Universitat de Vic – Universitat Central de Catalunya (UVic-UCC), promou l\u2019educaci\u00f3, el coneixement i la investigaci\u00f3 i imparteix estudis universitaris de grau, m\u00e0ster, postgrau i cursos especialitzats en els camps del disseny, l’enginyeria i la comunicaci\u00f3. Afronten el repte del disseny dins d\u00b4una micro\u00f2pera,\u00a0creant un equip art\u00edstic encarregat de l\u2019espai esc\u00e8nic, el vestuari, il\u00b7luminaci\u00f3 i el disseny d\u00b4audiovisual. La varietat de perfils donar\u00e0 una amplia visi\u00f3 de creativitat a la proposta.<\/p>\n

\u25baEINA.\u00a0<\/strong>EINA \u00e9s tradicionalment una escola d\u2019art i disseny\u00a0i\u00a0posa accent a les perspectives art\u00edstica i human\u00edstica.\u00a0Si b\u00e9 l\u2019escenografia sempre ha estat una mat\u00e8ria present al centre, ara tamb\u00e9 compta amb\u00a0assignatures com creaci\u00f3 audiovisual\u00a0o laboratoris d\u2019il\u00b7luminaci\u00f3.\u00a0Les sis estudiants que formen\u00a0equip\u00a0provenen d\u2019especialitats diverses: tant disseny d\u2019espai, com producte, gr\u00e0fic, i creaci\u00f3 visual.\u00a0A banda, estan\u00a0vinculades\u00a0a les arts esc\u00e8niques a trav\u00e9s de la m\u00fasica, la interpretaci\u00f3 i la dansa.<\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u25baLCI.\u00a0<\/strong>LCI \u00e9s l’Escola de Disseny i Arts Visuals m\u00e9s internacional de Barcelona gr\u00e0cies als 23 campus que la xarxa canadenca LCI Education t\u00e9 als 5 continents. La seva oferta formativa en Disseny, Animaci\u00f3, Videojocs i Fotografia \u00e9s molt \u00e0mplia. L’Escola est\u00e0 100% connectada amb el m\u00f3n de l’empresa i aposta pel\u00a0Learning by doing<\/em>\u00a0i les sinergies entre disciplines per formar professionals amb valors que responguin als reptes de la nova economia i les ind\u00fastries creatives.
\nEls estudiants de LCI que participaran en el projecte provenen dels\u00a0programes de Grau, Diploma i M\u00e0sters.<\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong>\u25baESCOLA MASSANA.\u00a0<\/strong>L’Escola Massana \u00e9s el centre municipal d’Art i Disseny de la ciutat de Barcelona. Inicia la seva tasca pedag\u00f2gica el 1929 fruit del llegat del filantrop barcelon\u00ed Agust\u00ed Massana. Des de la seva fundaci\u00f3, la traject\u00f2ria de Massana est\u00e0 \u00edntimament unida a Ciutat Vella, i al Raval, on ha estat ubicada, primer a l’antic Hospital de la Santa Creu i recentment a la pla\u00e7a de la Gardunya. L’Escola Massana \u00e9s un centre de refer\u00e8ncia en l’ensenyament de les arts i del disseny des d’on s’imparteix un Batxillerat Art\u00edstic, Cicles formatius de Grau Mitj\u00e0 i Superior, un Grau Universitari en Arts i Disseny i un Postgrau en Arts Aplicades Contempor\u00e0nies. L’equip de treball del projecte (\u00d2h!)Pera representa aquesta pluralitat del centre, ja que est\u00e0 format per alumnes del Cicle de Grau Superior en Art T\u00e8xtil, del Cicle formatiu del Grau Superior en Projectes i direcci\u00f3 d’obres de decoraci\u00f3 (PIDOD) i del Grau Universitari en Arts i Disseny.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u25baAl\u00a0Foyer\u00a0del\u00a0Gran Teatre del Liceu\u00a0s\u2019ha presentat del projecte\u00a0(\u00d2h!)pera. Una iniciativa impulsada pel\u00a0Gran Teatre del Liceu,\u00a0la Regidoria de Turisme i Ind\u00fastries Creatives de l\u2019Ajuntament de Barcelona, el Disseny Hub Barcelona i les\u00a0principals\u00a0escoles de disseny de la ciutat.\u00a0La direcci\u00f3 art\u00edstica del projecte estar\u00e0 liderada per\u00a0\u00c0lex Oll\u00e9,\u00a0artista resident del Gran Teatre del Liceu. \u00a0\u25baL\u2019objectiu del projecte\u00a0(\u00d2H!)PERA\u00a0\u00e9s\u00a0complementar la formaci\u00f3 de […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":13823,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_breakdance_hide_in_design_set":false,"_breakdance_tags":"","footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-12908","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-noticies"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12908","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=12908"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12908\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":72946,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12908\/revisions\/72946"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/media\/13823"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=12908"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=12908"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=12908"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}