{"id":70573,"date":"2021-04-21T00:00:36","date_gmt":"2021-04-20T22:00:36","guid":{"rendered":"http:\/\/teatremusical.cat\/?p=11462"},"modified":"2026-07-21T17:24:18","modified_gmt":"2026-07-21T15:24:18","slug":"%e2%96%bael-monstre-al-laberint-al-gran-teatre-del-liceu","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/2021\/04\/21\/%e2%96%bael-monstre-al-laberint-al-gran-teatre-del-liceu\/","title":{"rendered":"\u25baEl monstre al laberint al Gran Teatre del Liceu."},"content":{"rendered":"<p>\u25baEl Gran Teatre del Liceu presenta del 24 al 27 d\u2019abril El monstre al laberint, una \u00f2pera coral de Jonathan Dove i dirigida per Paco Azor\u00edn, que resulta de la participaci\u00f3 de centenars de joves estudiants de secund\u00e0ria i batxillerat de 15 centres educatius de Catalunya,\u00a0 professionals de la m\u00fasica i les arts esc\u00e8niques, aix\u00ed com de l\u2019Orquestra del Conservatori del Liceu. Azor\u00edn trasllada el mite de Teseu i el Minotaure a la realitat actual de les persones refugiades i ho fa amb una \u00f2pera 360\u00b0 que empra l\u2019escenari i el pati de butaques per generar una experi\u00e8ncia immersiva, amb videocreacions de Pedro Chamizo. Alhora, i a l\u2019entorn d\u2019El monstre al laberint, s\u2019est\u00e0 desenvolupant un projecte pedag\u00f2gic global que contempla, a banda del treball musical i art\u00edstic, una connexi\u00f3 amb diferents \u00e0mbits del saber, una connexi\u00f3 amb l\u2019actualitat, per\u00f2 sobretot convida els joves a fer una reflexi\u00f3 cr\u00edtica tan necess\u00e0ria en el m\u00f3n que estem vivint. L\u2019art com a eina de cr\u00edtica i reflexi\u00f3 social.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"EL MONSTRE AL LABERINT - Gran Teatre del Liceu - Barcelona 2021\" width=\"500\" height=\"281\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/rF9nO-a4-I0?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p>\u25baDins el programa art\u00edstic i educatiu del Gran Teatre del Liceu s\u2019ha impulsat aquesta producci\u00f3 que promou la passi\u00f3 per les arts als estudiants i el repte col\u00b7lectiu de formar part d\u2019una \u00f2pera. Uns 700 alumnes d\u2019ESO i Batxillerat de 15 centres educatius han treballat durant mesos la preparaci\u00f3 musical de l\u2019espectacle, la posada en escena i el proc\u00e9s de creaci\u00f3 amb professionals del moviment i l\u2019escena (Carlos Martos), el cant (Buia Reixach) i amb els professors de m\u00fasica dels seus centres. Una participaci\u00f3 activa que ha fet que els joves s\u2019impregnin millor tant de la m\u00fasica i la interpretaci\u00f3, com del comprom\u00eds conjunt i l\u2019aprenentatge transversal.<\/p>\n<p>\u25baEls joves participants seran diferents a cada funci\u00f3 i compartiran escenari amb la Coral C\u00e0rmina i el Cor Bruckner, a m\u00e9s dels solistes Roger Padull\u00e9s (Teseu), Gemma Coma-Alabert (mare) i El\u00edas Arranz (D\u00e8dal) i l\u2019actor Marc Pujol (rei Minos). Tots ells dirigits pel mestre Manel Valdivieso i acompanyats per l\u2019Orquestra del Conservatori Superior de M\u00fasica del Liceu, que tamb\u00e9 ha format part de tot el proc\u00e9s d\u2019aprenentatge.<\/p>\n<p>\u25baLa hist\u00f2ria de superaci\u00f3 i superviv\u00e8ncia que narra el mite de Teseu i el Minotaure ha portat a Paco Azor\u00edn a situar l\u2019acci\u00f3 a l\u2019actualitat creant un paral\u00b7lelisme amb les problem\u00e0tiques migrat\u00f2ries i persones refugiades que tant estan afectant la nostra societat. Una connexi\u00f3 amb la realitat que ha perm\u00e8s al servei educatiu del Liceu refor\u00e7ar els objectius de coneixement i de consci\u00e8ncia social i ciutadana, i que tamb\u00e9 ha col\u00b7laborat a desenvolupar un projecte de formaci\u00f3 integral que implica diversos \u00e0mbits de coneixement, m\u00e9s enll\u00e0 de l\u2019art\u00edstic i el musical.<\/p>\n<p>\u25baL\u2019origen de la composici\u00f3<br \/>\n\u25baMonster in the maze va ser un enc\u00e0rrec de la London Symphony Orchestra (LSO), la Berliner Philarmoniker i el Festival d\u2019Aix-en-Provence, que va demanar al compositor Jonathan Dove una creaci\u00f3 contempor\u00e0nia que pogu\u00e9s ser representada per un repartiment mixt, amb cantants professionals i aficionats, i que deix\u00e9s espai tamb\u00e9 a joves int\u00e8rprets dels diferents pa\u00efsos on es represent\u00e9s.<\/p>\n<p>\u25baL\u2019argument<br \/>\n\u25baLa hist\u00f2ria \u00e9s coneguda per molts: el mite de Teseu i el Minotaure. Minos, el rei de Creta, t\u00e9 al seu palau un laberint a l\u2019interior del qual viu un monstre terrible, meitat home, meitat brau, que s\u2019alimenta de carn humana. I com que Minos ha ven\u00e7ut Atenes en una batalla, reclama que cada any la ciutat li envi\u00ef un grup de joves per alimentar el seu monstre. Per posar fi a les sanguin\u00e0ries exig\u00e8ncies de Minos, el jove Teseu, un atenenc m\u00e9s, s\u2019afegeix al grup de nois i noies destinats a ser v\u00edctimes del monstre. I en endinsar-se al laberint trobaran junts la manera d\u2019acabar amb la criatura i salvar la vida dels seus companys d\u2019aventura. Una hist\u00f2ria de reptes comuns i de la necessitat de treballar en equip.<\/p>\n<p>\u25baAdaptacions degut a la pand\u00e8mia<br \/>\n\u25baLa proposta, prevista per la temporada passada, es va posposar a enguany degut a la pand\u00e8mia. Malgrat les circumst\u00e0ncies sanit\u00e0ries actuals, el Teatre mant\u00e9 el projecte amb l\u2019aplicaci\u00f3 de mesures de seguretat necess\u00e0ries per fer del Liceu un espai segur i aconsegueix presentar una \u00f2pera participativa, un fet excepcional en el panorama actual internacional, i amb un esfor\u00e7 ingent d\u2019adaptaci\u00f3 del projecte a la situaci\u00f3 actual.<\/p>\n<p>\u25baPer a la producci\u00f3 El monstre al laberint, s\u2019ha establert un protocol de seguretat espec\u00edfic que es pot consultar en detall en aquest enlla\u00e7. Tant els assajos com la posada en escena s\u2019han adequat amb mesures sanit\u00e0ries que inclouen: mantenir les dist\u00e0ncies, respectar els grups bombolla que s\u2019indiquen des dels centres educatius, desinfecci\u00f3 dels espais, control de temperatura, aix\u00ed com dels fluxos de gent, entre d\u2019altres.<\/p>\n<p>\u25baTot i que la posada en escena de l\u2019\u00f2pera ha estat revisada i adequada a les mesures de seguretat derivades de la COVID, el projecte no ha renunciat a fer un espectacle art\u00edsticament espectacular tant per als joves participants com per al p\u00fablic que hi assistir\u00e0.<\/p>\n<p>\u25baLiceuApr\u00e8n<br \/>\n\u25baEl monstre al laberint s\u2019emmarca dins el projecte LiceuApr\u00e8n, el nou servei educatiu del Gran Teatre del Liceu que t\u00e9 el repte d\u2019adaptar el seu programa al moment actual, innovant en la creaci\u00f3 d\u2019espectacles i en l\u2019oferta formativa per seguir-se consolidant com una refer\u00e8ncia cultural tant pel que fa l\u2019\u00f2pera com les altres arts. LiceuApr\u00e8n treballa en tres grans l\u00ednies: en la creaci\u00f3 i producci\u00f3 d\u2019espectacles adre\u00e7ats als infants i joves; en un programa de formaci\u00f3 ampli i divers quant a destinataris, continguts i formats; i en vincles de col\u00b7laboraci\u00f3 amb diferents institucions amb finalitats d\u2019inclusi\u00f3, de col\u00b7laboraci\u00f3, de formaci\u00f3, de recerca i d\u2019innovaci\u00f3.<\/p>\n<p>\u25baActivitats paral\u00b7leles<br \/>\n\u25baEl projecte, que va comen\u00e7ar a gestar-se el gener de 2019, tindr\u00e0 un recorregut a les seg\u00fcents temporades i pret\u00e9n acostar l\u2019\u00f2pera, la m\u00fasica, la interpretaci\u00f3, el moviment, la reflexi\u00f3 i el comprom\u00eds a centenars d\u2019estudiants de Catalunya. En aquest sentit, des del servei educatiu del Teatre s\u2019han realitzat materials i accions formatives, tant per alumnes com a professors, que afavoreixen el disseny i el desenvolupament de projectes globalitzadors en els centres educatius entorn a El monstre al laberint. Entre aquestes activitats, s\u2019hi troben materials audiovisuals per a alumnes o confer\u00e8ncies entorn a la realitat de les persones refugiades i migrades, com el di\u00e0leg que es va realitzar al Teatre entre Jordi Savall i \u00d2scar Camps.<\/p>\n<p>\u25baEl Liceu tamb\u00e9 est\u00e0 realitzant una docus\u00e8rie que permetr\u00e0 seguir com tots aquests joves han treballat col\u00b7lectivament per aixecar aquesta \u00f2pera i pujar per primer cop a l\u2019escenari del Gran Teatre del Liceu. Tots els materials es podran veure al web del Liceu i al canal de Youtube del Teatre.<\/p>\n<p>\u25baLlistat dels centres educatius participants<br \/>\nJes\u00fas Maria \u201cClaudina Th\u00e9venet\u201d (La Guineueta-Barcelona)<br \/>\nEscola Sant Felip Neri (Ciutat Vella-Barcelona)<br \/>\nInstitut XXV Olimp\u00edada (Montju\u00efc-Barcelona)<br \/>\nInstitut Vapor Del Fil (Sant Andreu-Barcelona)<br \/>\nInstitut Vil\u00b7la Romana (La Garriga)<br \/>\nInstitut Joan Mercader (Igualada)<br \/>\nInstitut Dolors Mallafr\u00e9 (Vilanova i la Geltr\u00fa)<br \/>\nInstitut Emperador Carles (Sants-Barcelona)<br \/>\nInstitut La Sagrera (Sant Andreu-Barcelona)<br \/>\nJesu\u00eftes Clot (El Clot-Barcelona)<br \/>\nInstitut Vall D&#8217;hebron (Vall D&#8217;hebron-Barcelona)<br \/>\nInstitut 22@ (Sant Mart\u00ed-Barcelona)<br \/>\nCol\u00b7legi Sagrada Fam\u00edlia (Sant Andreu-Barcelona)<br \/>\nInstitut Doctor Puigvert (Sant Andreu-Barcelona)<br \/>\nInstitut Pablo Picasso (Nou Barris-Barcelona)<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u25baEl Gran Teatre del Liceu presenta del 24 al 27 d\u2019abril El monstre al laberint, una \u00f2pera coral de Jonathan Dove i dirigida per Paco Azor\u00edn, que resulta de la participaci\u00f3 de centenars de joves estudiants de secund\u00e0ria i batxillerat de 15 centres educatius de Catalunya,\u00a0 professionals de la m\u00fasica i les arts esc\u00e8niques, aix\u00ed [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":15012,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_breakdance_hide_in_design_set":false,"_breakdance_tags":"","footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-70573","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-noticies"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/70573","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=70573"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/70573\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":73047,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/70573\/revisions\/73047"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/media\/15012"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=70573"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=70573"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatremusical.cat\/cast\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=70573"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}